La repercusión del Modernismo en España. Valle-Inclán, Los hermanos Machado y Juan Ramón Jiménez
En España el Modernismo poético fue menos exótico y Sensual que en Latinoamérica y adoptó un tono intimista y melancólico cercano Al Romanticismo y a la poesía simbolista francesa. Durante los primeros años Del Siglo XX se publican ya los libros más carácterísticos del Modernismo Español: Alma (1902) de Manuel Machado, Soledades (1903) de Antonio Machado, Arias tristes y Jardines lejanos (1904) de Juan Ramón Jiménez. Los títulos mismos revelan la propensión del Modernismo español a un Mayor intimismo que el Modernismo Externo y brillante del primer Rubén Darío.
A partir de entonces, la poesía española se aparta del Prosaísmo de la lírica realista. El lenguaje poético se aleja de la expresión Conceptual e intenta sugerir a través de la palabra las sensaciones que otras Artes consiguen mediante la luz, el color, la música, etc. Así, los poetas Buscan los efectos plásticos con el Uso de colores, los efectos sonoros Mediante recursos fónicos (aliteraciones, rimas internas, etc.). No faltan en Esta poesía los aromas refinados Sugeridos por medio de flores y plantas. De esta manera el léxico de la poesía española se enriquece con vocablos exóticos, cultismos, Neologismos y términos que puedan llamar la atención por su intrínseca belleza. El ansia de renovación y el deseo de musicalidad llevan a una gran variedad Métrica. Por influencia francesa Alcanza gran relevancia el uso de alejandrinos, dodecasílabos y eneasílabos, y También el empleo de versos libres. No faltan tampoco versos propios de la métrica castellana como el octosílabo y El endecasílabo y también abunda, dado el interés por la lírica popular, coplas, seguidillas, romances, cuartetas, etc.
Los autores más destacados del Modernismo español son:
Manuel Machado (1874-1947). Hermano de Antonio Machado y una de las Figuras más sobresalientes del Modernismo español. En su poesía se conjuga las Carácterísticas de la poesía modernista con el gusto por el folclore y el lirismo Andaluz. Además, junto a sus composiciones populares, aparece un poeta más Profundo y religioso, autor de sonetos de honda espiritualidad. Entre sus obras Más importantes destacan: Alma, El mal poeta y Cante jondo.
Juan Ramón Jiménez (1881-1958)
La primera etapa poética de Juan
Ramón, denominada sensitiva
(1898-1915), está marcada por la influencia de Bécquer y por un Modernismo
Simbolista e intimista en el que predominan las descripciones del paisaje como
Reflejo del alma del poeta. Se trata de una poesía emotiva y sentimental en la que
Se trasluce la sensibilidad del poeta a través de una estructura formal
Perfecta. A esta época pertenecen, entre otras obras, Arias tristes, Jardines
Lejanos y La soledad sonora. Sin embargo, en 1916,
Tras su matrimonio con Zenobia Camprubí, Juan Ramón se aparta de la estética
Modernista, anunciando ya su etapa posterior con su obra Diario de un poeta recién casado.
La trayectoria poética de Antonio Machado (1875-1939) se inicia en la estética modernista
Con Soledades (1903), que más tarde
Completó y reelaboró como Soledades,
Galerías y otros poemas (1907). En Soledades
Predomina el tono melancólico y los temas son los propios del intimismo posromántico:
El amor, el
Paso del tiempo, la soledad, la infancia perdida, los sueños… Es ya muy
Carácterístico el empleo de símbolos,
Con los que el poeta desea escudriñar el misterio de lo escondido: el camino,
El espejo, el laberinto, la fuente, el jardín, la tarde, el otoño… Sus
Significados son diversos y, a veces, cambiantes. Así, la fuente, el agua que
Brota, es símbolo de anhelos e ilusiones, pero también en algún caso de la
Monotonía de la vida.
En la segunda edición de 1907 se suprimen los poemas
Más superficialmente modernistas y se acentúa la línea intimista. Además se
Incorporan nuevos símbolos como el de las galerías
Del alma con el que Machado pretende sugerir el interior de la conciencia.
Es notable una sensación general de angustia por el fluir del tiempo y por la premonición de la muerte.
Dios aparece también en algunos poemas entrevisto en un sentido muy
Unamuniano: racionalmente inexistente; pero vitalmente necesario. El
Sentimiento del paisaje es muy
Acusado y carácterístico: la realidad exterior queda impregnada del estado
Emocional del poeta.
Ramón del Valle-Inclán (1866-1936)
Toda la producción literaria de
Valle-Inclán hasta 1906 puede considerarse dentro del Modernismo. Comienza
Escribiendo numerosos cuentos y relatos breves; pero son las cuatro Sonatas (Sonata de otoño, Sonata de
Estío, Sonata de primavera y Sonata de invierno) las obras más importantes
De esta primera época. Se trata de las supuestas memorias del Marqués de Bradomín un “don Juan feo,
Católico y sentimental”. Estructurada como una composición musical en cuatro tiempos la serie de las Sonatas liga simbólicamente la estación
Del año y con la edad del protagonista y sus pasiones vitales. Es la exaltación
De un mundo decadente, visto con una mirada entre nostálgica y distanciada.