Análisis de Poemas Selectos de la Literatura Española
Rubén Darío – *Canción de otoño en primavera* (Cantos de vida y esperanza)
Tema: Evoca la melancolía de su historial amoroso. Nostalgia de la juventud, recordando a sus amigos desde el presente.
Contenido: El poeta expresa que ama a muchas mujeres, todas diferentes. Describe tres episodios amorosos en su vida, donde las mujeres encarnan inocencia y pureza, pero solo corresponden sexualmente. El poeta no encuentra su amor ideal y, a pesar de su vejez, continúa buscándolo.
Recursos literarios: El título (metáfora), estribillo repetido, «en mano busqué» (metáfora).
Métrica: Estrofas de cuatro versos, de nueve sílabas (eneasílabos), con rima ABAB.
Antonio Machado – *Proverbios y cantares* (Campos de Castilla)
Tema: Breves reflexiones filosóficas sobre la responsabilidad del destino y la imposibilidad de recuperar el pasado.
Contenido: Reflexiones sobre la vida del hombre como algo pasajero.
Recursos literarios: Caminante = poeta / camino = vida (metáforas), mar = vida / «Todo pasa y todo queda» (paradoja).
Métrica: Rima asonante en versos pares.
Antonio Machado – *Campos de Soria* (Campos de Castilla)
Tema: Descripción del paisaje castellano y su gente, lleno de emoción, cariño y afecto por el paisaje. También expresa desprecio por la ignorancia y degradación de sus habitantes.
Contenido: Estructurado en nueve secciones. Las tres primeras describen el paisaje rural que rodea la ciudad de Soria. Afirma que la primavera llega con retraso y muestra elementos de color en el paisaje, así como personas tan pobres como el entorno. Aparece un bebé y sus padres oprimidos como los animales. En la quinta escena, el hombre que mantenía a la familia ha muerto, dejando un vacío generacional. Una niña representa la esperanza, proyectando sus pensamientos hacia la primavera, símbolo de juventud. Machado reconoce la belleza de Soria, pero relaciona su pobreza con el carácter aristocrático. La séptima sección describe el paisaje más emotivo. En la octava, abandona Soria tras la muerte de su mujer, pero antes pasea por donde solían hacerlo juntos. La despedida es explícita y se niega a idealizar a sus gentes, defendiendo el progreso y la modernidad.
Recursos literarios: Personificación del paisaje castellano, apóstrofes y exclamaciones para dar emotividad.
Métrica: Varía en cada sección, pero predominan las estrofas de doce versos. De la primera a la quinta, rima asonante en versos pares.
Juan Ramón Jiménez – *Canción. Álamo blanco*
Tema: Búsqueda de la belleza y la inspiración tanto en la realidad terrestre como en la celeste.
Contenido: Poema simbólico, en boca de un árbol (álamo, personificación), que habla en primera persona, como símbolo del alma del poeta. Se estructura parecido a una canción, con la antítesis de arriba y abajo, y se desarrolla por paralelismos que crean versos apareados (álamo = símbolo del alma humana).
Jorge Guillén – *Cántico* (1928)
Tema: El poeta se despierta en un mundo donde ya no están las sombras de la noche. Ese mundo le gusta y le da identidad.
Contenido: Los primeros versos están entre paréntesis para especificar la acción de despertar que realiza el yo poético. El poeta se identifica con la luz y no con la oscuridad, transmitiendo una idea de presente vivido.
Recursos literarios: Frases inacabadas, sintagmas nominales, para comunicar sorpresa.
Métrica: Quince estrofas, cuatro versos cada una, versos octosílabos y rima asonante en versos pares.
Gerardo Diego – *Romance del Duero* (Soria)
Tema: El Duero aparece como símbolo del alma y el pueblo. El río permanece a pesar de su fluidez y cambio incesante.
Contenido: El río se encuentra solo, nadie aprecia los versos de Gerardo Diego, quien decide censurar a la gente que no aprecia los versos del río. Describe la ciudad de Soria y sus murallas. Todo en la vida es cambio permanente.
Recursos literarios: Personificación del río, metáforas, habla de magia que se refiere al amor, murallas desdentadas, a la vez quieto y en marcha (paradoja).
Métrica: Romance de ocho sílabas y rima asonante en los versos pares.
Federico García Lorca – *Romance de la luna, luna* (1927)
Tema: Composición popular en la que la luna llena mueve los brazos para atraer al niño con su danza de la muerte.
Contenido: La luna baila para seducir al niño, quien se siente atraído por ella, pero a la vez temeroso. Intenta ahuyentar a la luna advirtiéndola que los gitanos están a punto de llegar. No se afirma la muerte del niño, pero se sugiere.
Recursos literarios: Reduplicación (propio de la poesía popular, dando un tono de ingenuidad), personificación de la luna, «blanco almidonado» (metáfora).
Métrica: Versos octosílabos, rima asonante en versos pares.
Federico García Lorca – *Ciudad sin sueño* (Poeta en Nueva York, 1929-31)
Tema: Lorca niega la sentencia de Calderón y para él la vida en la ciudad se convierte en una pesadilla.
Contenido: La primera estrofa se refiere al cielo, la segunda a la tierra. Los habitantes sufren sin remedio y sin esperanza, la muerte no supone el fin del sufrimiento. El único elemento positivo (cuarta estrofa) es que los caballos consiguen la libertad. El resto del poema dice que el sufrimiento sigue implacable.
Recursos literarios: Es más importante el tono utilizado que el significado. El poema carece de lógica narrativa, pero se suple intensificando algunas afirmaciones mediante paralelismos que le dan al poema un aire de profecía.
Métrica: Composición en verso libre.
Dámaso Alonso – *Hijos de la ira* (1949) (Insomnio)
Tema: Se identifican los seres humanos con los muertos. La podredumbre y la falta de sentido quedan asociados a nuestras vidas.
Contenido: La voz poética se identifica con un muerto insomne y contempla el mundo devastado que se describe como un castigo mítico al que el poeta suma lamento y llamada a Dios, quien causa el dolor de la existencia. El título une el ánimo desolado del poeta con un estado físico de intranquilidad.
Recursos literarios: Construcciones paralelísticas («y paso largas horas»), ritmo lento en los versos e imágenes de visiones que tienen una ira apocalíptica.
Métrica: Composición en verso libre.
Vicente Aleixandre – *Se querían. La destrucción o el amor* (1975)
Tema: El poeta describe la relación entre dos amantes sin especificar quiénes son, pero con la idea de que placer y dolor están unidos. El «se querían» se asocia a elementos del universo (personas, animales, naturaleza). Vincula el amor humano a las fuerzas de la naturaleza contrapuestas a lo racional en que se funda la sociedad y la civilización. Se querían y sufrían, queda vinculado a la pareja.
Contenido: La pasión y la entrega de los amantes provoca un estado de confusión que es anterior a la diferenciación de placer y dolor.
Recursos literarios: «Se querían», símbolos asociados a la noche y al día. Construcciones paralelísticas y anafóricas (repetición al principio). Enunciados contradictorios y la última estrofa rompen la lógica del discurso para explicar un sentimiento.
Métrica: Composición en verso libre.
Rafael Alberti – *Si mi voz muriera en tierra*
Tema: El poeta utiliza la primera persona para expresar que su consciencia está unida a la inocencia de su niñez junto al mar. La ingenuidad de un niño continúa viva en la palabra del poeta adulto y el poeta expresa que su idea de último destino es el mar.
Recursos literarios: El mar como símbolo del paraíso perdido, la tierra como un mundo adulto, concentración de unos elementos en la imagen de un marinero embarcado en un velero. Sobre el pecho, el ancla y la figura del marinero. El ancla y las estrellas forman su centro afectivo, su guía; el aire y la vela serían símbolos de libertad.
Métrica: Es un cantarcillo de estilo popular, formado por dos estrofas de versos octosílabos de rima asonante ABABCA.
Luis Cernuda – *Donde habite el olvido*
Tema: Deseo de liberarse de una conciencia tiranizada por el deseo insatisfecho.
Contenido: Describe el lugar donde el poeta desea refugiarse y estar muerto. Ese lugar le permite olvidar el deseo. En este poema sigue hablando de libertad y amor, pero de un amor doloroso. Contiene muchas oraciones subordinadas adverbiales de lugar que dependen de una proposición principal que no aparece en el poema. La tensión aparece al principio y se mantiene.
Recursos literarios: Perífrasis («donde habite el olvido») para referirse a la tumba, tópicos del romanticismo.
Métrica: Composición en verso libre.
Miguel Hernández – *Elegía* (1936) (El rayo que no cesa)
Tema: Una elegía dirigida a su amigo (Ramón Sijé) que murió joven (a los 22 años).
Recursos literarios: Hipérboles de la muerte, que es muy cruel por lo joven que muere el amigo. Anáforas y paralelismos para resaltar la revuelta del poeta por la muerte. Aliteración de los sonidos.
Métrica: Tercetos con rima ABA y el último es un serventesio con rima consonante ABAB.
Miguel Hernández – Poema sin título
Tema: La poesía es elemental en el ser humano.
Contenido: En situaciones límite es cuando entiendes el sufrimiento de los demás, las preocupaciones personales se abandonan y se toma consciencia del entorno. El poeta se convierte en la voz de los oprimidos, a quien destina su poesía para que tomemos consciencia de la situación.
Recursos literarios: Comparaciones, metáforas de la poesía como herramienta y poeta como ingeniero del verso. La poesía como arma de la clase obrera.
