Arte y Cultura de la Antigua Grecia

El Arte Griego: Arquitectura y Escultura

Arquitectura Griega

Los griegos desarrollaron una nueva concepción de las formas arquitectónicas, reflejo de los peculiares principios intelectuales y estéticos de esta civilización, basados en el racionalismo y el antropocentrismo: arte al servicio de la colectividad y del goce estético, a la medida del hombre y sometido a las leyes de un orden racional.

Características de la Arquitectura Griega:

1. Escala humana.
2. Los materiales constructivos son la piedra y el mármol.
3. Sistema de cubierta arquitrabado.
4. Los elementos sustentantes son el muro y las columnas.
5. Órdenes arquitectónicos:
   • Dórico: basamento escalonado, columna carece de basa, fuste estriado y capitel simple. Entablamento formado por el arquitrabe, el friso y la cornisa. La cornisa remata en las fachadas en un frontón triangular. (Ejemplo: Partenón)
   • Jónico: basamento escalonado, la columna dispone de basa, fuste más esbelto y capitel con volutas. En el entablamento, el friso es continuo. (Ejemplo: Atenea Niké).
   • Corintio: sigue las normas del jónico, pero con capitel propio, formado por hojas de acanto. (Ejemplo: Olimpeion).
6. Grecia crea una nueva y peculiar concepción del espacio, desarrolla una arquitectura de exteriores, en la que ignora el espacio interior.
7. Idealismo racionalista que persigue la perfección formal y la belleza:
   • Proporción y armonía entre las partes (leyes matemáticas).
   • Simplicidad y rigor lineal: formas rectilíneas y ausencia de excesos decorativos.
   • La planta adopta formas geométricas.
   • Se intentan corregir determinados efectos ópticos.
8. Carácter colectivo o público. Los edificios forman parte de un conjunto planificado. Nace así el urbanismo, que busca crear espacios para la vida colectiva. (Ejemplos: Acrópolis, Ágora, santuarios)

El Templo Griego

• Integrado dentro de un conjunto (acrópolis), se trata de un edificio proporcionado y de reducidas dimensiones.
• Planta rectangular, poderosa masa muraría y estructura espacial simétrica.
• Arquitectura de exteriores, el interior no tiene demasiado interés y se encuentra dividido en varias estancias: pronaos, naos y opistodomos.
• Los valores arquitectónicos y estéticos se encuentran en el exterior.
• Los elementos decorativos se concentran en los frontones y frisos. (Ejemplos: Partenón, Erecteion, Atenea Niké)

El Teatro Griego

Se trata de un espacio abierto que descansa en la ladera de una colina, por lo que carece de fachadas exteriores. Consta de 3 elementos:

• Cavea: gradas para el público.
• Orchestra: espacio destinado al coro.
• Escena: zona elevada para los actores.

El teatro griego destaca por la perfecta geometría de sus líneas y planta, visibilidad y acústica. (Ejemplo: Epidauro)

Escultura Griega

Características de la Escultura Griega:

1. La escultura griega gira en torno a la figura humana y los problemas que entraña su representación. Se pretende conseguir una representación de la figura humana inspirada en la realidad.
   • Anatomía, proporciones reales y valores volumétricos.
   • Captación del movimiento.
   • Expresión de estados anímicos.
2. El idealismo desarrollado en la época clásica, es el que mejor define el espíritu griego. No se busca la simple representación de la realidad, sino la búsqueda de la belleza ideal.
   • Perfección anatómica y volumétrica. Búsqueda de la belleza formal a través de cuerpos perfectos.
   • Armoniosas proporciones, aplicando un «canon».
   • Movimiento equilibrado y sin excesos «contraposto».
   • Expresión serena y equilibrada. «Calma clásica».
3. La temática es la representación de dioses, héroes y atletas, así como escenas mitológicas.
4. Tipos escultóricos: bulto redondo y relieve arquitectónico.
5. Los materiales son el mármol, las calizas y el bronce.

Policleto

Sus obras de atletas desnudos (el Doríforo y el Diadúmeno) son un resumen de los ideales del clasicismo.

• Perfecta anatomía y belleza formal.
• Se acomodan a un canon, sistema de proporciones matemáticas.
• Rompe con la ley de frontalidad mediante el «contraposto» que dota a las figuras de un movimiento sosegado y ponderado: ritmo cruzado o compensado.
• Actitud serena en la línea del equilibrio emocional clásico.

Fidias

Es la figura culminante del clasicismo:

• Su estilo encarna el ideal de belleza y serenidad, a través de arquetipos de sublime equilibrio, perfección y grandeza.
• Su interés por el cuerpo humano se traduce en la perfección del tratamiento anatómico y la poderosa plasticidad «paños mojados».
• Representación de dioses.
• Decoración escultórica del Partenón (relieves).

Praxíteles

Mantiene el interés clásico por la perfección y la belleza formal, así como por las actitudes equilibradas. Sus dioses reciben un tratamiento más humanizado.

• Formas blandas y suaves.
• Rostros más expresivos, figuras de expresión amable y melancólica.
• Las figuras adoptan curvas prolongadas («curva praxiteliana»). Posiciones naturales y relajadas.
• Belleza sensitiva de cuerpos juveniles.
• Hermes de Olimpia.