1. Explica el origen y las carácterísticas del Romanticismo.
¿Por qué puede considerarse
la primera vanguardia artística, según Calvo Serraller? Señala los artistas más
representativos en Francia, Inglaterra y Alemania.
Con la crisis del Clasicismo, el sistema de valores artísticos que había imperado durante
siglos en el arte occidental, se comienza a desarrollar el arte de nuestra época que en
sentido general llamamos arte contemporáneo. La principal carácterística de este nuevo
arte consistíó en que ya no se regía ni funcionaba con valores eternos y absolutos, sino
por valores constantemente cambiantes y relativos. La belleza deja de ser objeto principal
del arte, siendo sacrificada en aras de la verdad o la expresión.
Un arte moderno es el que cambia constantemente y valora la calidad de una obra
principalmente por las innovaciones que aporta. Otro término muy popular, el de
‘vanguardia’, alude originalmente a la parte mas adelantada de un ejército y comenzó a
usarse en el mundo del arte precisamente a partir del Romanticismo, aludiendo a esa
voluntad imperiosa de renovación constante.
En el caso concreto del arte ROMántico, la primera gran vanguardia artística y cultural de
nuestra época, en primer lugar hay que tener su amplitud cronológica: abarca desde el
último tercio del Siglo XVIII hasta casi la primera mitad del XIX, dependiendo de los países
y de la propia personalidad de los artistas. El triunfo social del gusto ROMántico puede
situarse en torno a la década de 1830 (‘La Libertad guiando al pueblo’ de Delacroix, 1830).
Carácterísticas:
1) Supone una exaltación del individuo (subjetivismo) y la libertad personal. Los
ROMánticos convirtieron al sujeto individual en el punto de vista desde el que
había de considerarse el mundo, por lo que tuvo este movimiento un carácter
profundamente introspectivo.
2) Rechaza el optimismo racionalista de la Ilustración. Los ROMánticos desconfían del
poder de la razón porque creían en la mayor influencia de lo irracional. Estaban
convencidos de que la inspiración artística solo se producía bajo la influencia de fuerzas
oscuras o de la Naturaleza.
2) La Naturaleza se entiende como fuerza vital por encima de los designios humanos.
Ahora el medio natural no será solo el marco físico, el escenario, sino que funcionará por
sí mismo como símbolo. Ya no está supeditado al ser humano, al contrario, es él quien
acude a buscar sus señas de identidad: «Una ruina, una montaña, un atardecer o un
huracán debe evocar y, por tanto, reflejar plásticamente, no fenómenos orográficos o
climatológicos, sino estados de la subjetividad». La Naturaleza ROMántica es indomable e
imponente. En ella se busca a la divinidad y se pretende alcanzar “lo absoluto”. Se intenta
buscar el mundo sobrenatural a través del paisaje natural. El ROMántico refuerza sus lazos
con la Naturaleza y se comunica con ella a través de los sentimientos.
3) Desde el punto de vista político, social y económico, el vertiginoso desarrollo de la
Revolución Industrial y su efecto arrasador del pasado, y, en especial, el progresivo
hacinamiento de importantes masas de población en las nuevas ciudades, produjeron
una sensación de desamparo, de pérdida de identidad, que se trató de reconsiderar por
sus devastadores efectos en la vida de las gentes. Para algunos ROMánticos, se debía
reaccionar frente a este progreso avasallador volviendo a las puras esencias de la abolida
forma de vida tradicional y la personalidad histórica de cada país. En la atracción por el
pasado, destaca destaca el resurgimiento del mundo medieval.
4) Los ROMánticos no solo rescataron el mítico pasado, sino que también se
entusiasmaron con otras civilizaciones y culturas no occidentales, sobre todo por Oriente
y Oriente, o América o, la misma España, que para muchos escritores europeos era
prototipo de país ROMántico. Estas formas exóticas se apreciaron por sus marcadas
diferencias y por ser una demostración de la variada riqueza del género humano. Se
apreciaba la diversidad de la condición humana. Así, dejaron de considerar negativas la
religión, las tradiciones populares, las costumbres populares, los instintos y los afectos.
Los ROMánticos se refugiaron en los ideales y se centraron en los sentimientos del ser
humano.
5) En cuanto a los aspectos técnicos, predomina el color por su fuerza expresiva frente a
la línea (el dibujo), con pinceladas sueltas y pastosas (creando texturas pictóricas).
Destaca el uso expresivo de la luz para acentuar los cromatismos y difuminar las figuras
(luces de tempestad, crepúsculos, interiores con luz dirigida y matizada para crear
atmósferas) y la complejidad compositiva para generar dinamismo, movimiento y
dramatismo (gestos violentos, escorzos…).
Los pintores más representativos fueron Eugène Delacroix y Théodore Géricault (Francia),
John Constable y William Turner (Inglaterra) y Caspar David Friedrich (Alemania).
¿Por qué puede considerarse
la primera vanguardia artística, según Calvo Serraller? Señala los artistas más
representativos en Francia, Inglaterra y Alemania.
Con la crisis del Clasicismo, el sistema de valores artísticos que había imperado durante
siglos en el arte occidental, se comienza a desarrollar el arte de nuestra época que en
sentido general llamamos arte contemporáneo. La principal carácterística de este nuevo
arte consistíó en que ya no se regía ni funcionaba con valores eternos y absolutos, sino
por valores constantemente cambiantes y relativos. La belleza deja de ser objeto principal
del arte, siendo sacrificada en aras de la verdad o la expresión.
Un arte moderno es el que cambia constantemente y valora la calidad de una obra
principalmente por las innovaciones que aporta. Otro término muy popular, el de
‘vanguardia’, alude originalmente a la parte mas adelantada de un ejército y comenzó a
usarse en el mundo del arte precisamente a partir del Romanticismo, aludiendo a esa
voluntad imperiosa de renovación constante.
En el caso concreto del arte ROMántico, la primera gran vanguardia artística y cultural de
nuestra época, en primer lugar hay que tener su amplitud cronológica: abarca desde el
último tercio del Siglo XVIII hasta casi la primera mitad del XIX, dependiendo de los países
y de la propia personalidad de los artistas. El triunfo social del gusto ROMántico puede
situarse en torno a la década de 1830 (‘La Libertad guiando al pueblo’ de Delacroix, 1830).
Carácterísticas:
1) Supone una exaltación del individuo (subjetivismo) y la libertad personal. Los
ROMánticos convirtieron al sujeto individual en el punto de vista desde el que
había de considerarse el mundo, por lo que tuvo este movimiento un carácter
profundamente introspectivo.
2) Rechaza el optimismo racionalista de la Ilustración. Los ROMánticos desconfían del
poder de la razón porque creían en la mayor influencia de lo irracional. Estaban
convencidos de que la inspiración artística solo se producía bajo la influencia de fuerzas
oscuras o de la Naturaleza.
2) La Naturaleza se entiende como fuerza vital por encima de los designios humanos.
Ahora el medio natural no será solo el marco físico, el escenario, sino que funcionará por
sí mismo como símbolo. Ya no está supeditado al ser humano, al contrario, es él quien
acude a buscar sus señas de identidad: «Una ruina, una montaña, un atardecer o un
huracán debe evocar y, por tanto, reflejar plásticamente, no fenómenos orográficos o
climatológicos, sino estados de la subjetividad». La Naturaleza ROMántica es indomable e
imponente. En ella se busca a la divinidad y se pretende alcanzar “lo absoluto”. Se intenta
buscar el mundo sobrenatural a través del paisaje natural. El ROMántico refuerza sus lazos
con la Naturaleza y se comunica con ella a través de los sentimientos.
3) Desde el punto de vista político, social y económico, el vertiginoso desarrollo de la
Revolución Industrial y su efecto arrasador del pasado, y, en especial, el progresivo
hacinamiento de importantes masas de población en las nuevas ciudades, produjeron
una sensación de desamparo, de pérdida de identidad, que se trató de reconsiderar por
sus devastadores efectos en la vida de las gentes. Para algunos ROMánticos, se debía
reaccionar frente a este progreso avasallador volviendo a las puras esencias de la abolida
forma de vida tradicional y la personalidad histórica de cada país. En la atracción por el
pasado, destaca destaca el resurgimiento del mundo medieval.
4) Los ROMánticos no solo rescataron el mítico pasado, sino que también se
entusiasmaron con otras civilizaciones y culturas no occidentales, sobre todo por Oriente
y Oriente, o América o, la misma España, que para muchos escritores europeos era
prototipo de país ROMántico. Estas formas exóticas se apreciaron por sus marcadas
diferencias y por ser una demostración de la variada riqueza del género humano. Se
apreciaba la diversidad de la condición humana. Así, dejaron de considerar negativas la
religión, las tradiciones populares, las costumbres populares, los instintos y los afectos.
Los ROMánticos se refugiaron en los ideales y se centraron en los sentimientos del ser
humano.
5) En cuanto a los aspectos técnicos, predomina el color por su fuerza expresiva frente a
la línea (el dibujo), con pinceladas sueltas y pastosas (creando texturas pictóricas).
Destaca el uso expresivo de la luz para acentuar los cromatismos y difuminar las figuras
(luces de tempestad, crepúsculos, interiores con luz dirigida y matizada para crear
atmósferas) y la complejidad compositiva para generar dinamismo, movimiento y
dramatismo (gestos violentos, escorzos…).
Los pintores más representativos fueron Eugène Delacroix y Théodore Géricault (Francia),
John Constable y William Turner (Inglaterra) y Caspar David Friedrich (Alemania).