Estudio Comparativo de Obras: El Tragaluz (Buero Vallejo) y Miau (Galdós)
El Tragaluz (Antonio Buero Vallejo)
El Tragaluz, obra teatral de Antonio Buero Vallejo, se estrenó en Madrid en 1967. Enmarcada en su etapa social, la obra recrea sucesos históricos para denunciar situaciones contemporáneas, eludiendo la censura franquista. Con una trama aparentemente simple que evoluciona hacia una crítica al régimen, El Tragaluz presenta el experimento de una pareja del futuro que analiza una historia del siglo XX. Vicente, ejecutivo de una editorial, visita a sus padres, quienes viven con Mario en un modesto sótano. El abuso de Vicente hacia su secretaria, Encarna, y la locura del padre, provocada por un incidente de la infancia de Vicente (cuando este se llevó la comida en un tren, causando la muerte de su hermana), son elementos clave. La búsqueda de la verdad sobre este evento impulsa la trama, culminando en la muerte de Vicente a manos de su padre.
Contexto Histórico
Estrenada en 1967, El Tragaluz se sitúa en una España marcada por tres décadas de dictadura franquista (1939-1975). El régimen totalitario de Franco, basado en una ideología única, un partido hegemónico y la supresión de libertades democráticas, impuso medidas conservadoras y represivas, junto con una autarquía política y económica. Sin embargo, la década de 1960 presenció una apertura al exterior y un crecimiento económico impulsado por el turismo y la industria.
Contexto Literario
La crisis socioeconómica de las décadas de 1940 y 1950 impuso restricciones al teatro, con infraestructuras desmanteladas y una censura vigilante. Dramaturgos como Buero Vallejo consideraban el teatro como un medio para reflejar los conflictos sociales, incluyendo la Guerra Civil. El Tragaluz, una de las primeras obras en abordar las consecuencias de la guerra, utiliza recursos innovadores: la perspectiva temporal, la búsqueda de la verdad, la multiplicidad escénica, el efecto de inmersión y el simbolismo de espacios como el tren y el tragaluz. La obra explora la transgresión moral como raíz de la tragedia, destacando la culpa que permea la historia hasta el juicio final entre Mario y Vicente.
Miau (Benito Pérez Galdós)
Miau, novela realista de Benito Pérez Galdós publicada en 1888, refleja la realidad social de su tiempo. Ramón Villaamil, el protagonista, se encuentra cesante a dos meses de su jubilación. La pérdida de esperanza por su reingreso y la marginación social que sufre se agravan por la incomprensión familiar, las ambiciones de sus parientes (las «Miau») y la situación de su yerno, Víctor, en la Administración. Su nieto, Luisito, ofrece un atisbo de comprensión, pero la revelación de una de sus visiones lleva a Ramón al suicidio como un acto para recuperar su dignidad.
Contexto Histórico
Ambientada en 1878, Miau coincide con el inicio de la Restauración borbónica en España, bajo el gobierno de Cánovas del Castillo. Este periodo, caracterizado por una relativa estabilidad política, también presenció cambios en la administración pública que afectaron a funcionarios como Ramón Villaamil. La legislación vigente le negaba cualquier retribución al no completar los dos meses restantes para su jubilación.
Contexto Literario
Enmarcada en el realismo, Miau se caracteriza por la verosimilitud, la proximidad de los hechos, el didactismo y la crítica social. Galdós logra la verosimilitud mediante la creación de ambientes precisos, la caracterización detallada de personajes y la variedad de registros. La obra se sitúa diez años antes de su publicación, utilizando el espacio y el tiempo como herramientas narrativas importantes. Además del tiempo real, se incorporan flashbacks que aportan información crucial. Miau critica la política y la administración de la época, reflejando la mesocracia y presentando el suicidio del protagonista como un reflejo de la situación de España.