Acrílicos: Composición, Características y Técnicas de Aplicación
Composición: Los colores acrílicos se obtienen con la suspensión en agua de los pigmentos mediante polimerización de minúsculas partículas de resina sintética. El agua al evaporarse, deja una película químicamente inerte (a diferencia de la pintura al óleo), flexible, sólida a la luz e inalterable al paso del tiempo.
Características: La técnica del acrílico es mucho más sencilla que la del óleo. La pintura acrílica es uno de los medios pictóricos con más posibilidades. Los colores cambian al secarse oscureciendo por lo menos dos tonos. La pintura seca muy rápido. Se pueden combinar efectos opacos y efectos de transparencias. Su consistencia y viscosidad le dan una enorme riqueza de texturas.
Técnicas de aplicación: Es una técnica rápida y directa. Lavados transparentes y opacos. Superposición de lavados de color opaco y transparente. Además de las técnicas tradicionales, se puede raspar, presionar, aplicarla en tubo para hacer ribetes, pulverizarla, arrojarla sobre el soporte, mezclarla con masilla para efectos de textura, etc.
Lápices de Colores: Origen, Composición, Soporte, Características y Técnicas
Origen y evolución histórica: Las barras de pigmentos de colores aglutinados con una goma vegetal se han utilizado desde la antigüedad, pero los lápices de colores, cubiertos de madera por la fragilidad de su mina tal y como los conocemos ahora, se empezaron a fabricar en el siglo XIX. Los fabricantes sacan al mercado lápices de colores cada vez más fuertes y más resistentes a la luz. Pintores como Watteau, Toulouse-Lautrec, Van Gogh, Klimt, o David Hockney han realizado importantes obras con lápices de color, comparables en calidad a las hechas con cualquier otro medio de dibujo o pintura.
Composición: Los lápices de colores están compuestos de pigmentos, una carga de talco o caolín y un material aglutinante, que suele ser goma de celulosa. Se utilizan pigmentos que no contengan metales tóxicos como el cadmio o el cromo. También se descartan pigmentos de tierra que puedan contener metales pesados tóxicos. Se suelen utilizar óxidos de hierro resistentes a la luz y pigmentos orgánicos sintéticos que son muy estables. Los menos estables a la luz son los rojos y morados.
Soporte: El soporte más adecuado es el papel blanco con cuerpo. Puede ser satinado o tener un grano fino. También da buen resultado el papel de colores suaves o el cartón preparado con una imprimación. Los lápices de color son muy sensibles a la superficie del papel por lo que su marca sobre un papel prensado en frío ligeramente texturado es muy diferente a la marca sobre un papel suave y liso, prensado en caliente.
Características: Es una técnica rápida, y directa. Por tanto las mezclas son ópticas. Su marca es permanente, no es recomendable borrar. Es mejor hacer pruebas en papel aparte o raspar con cuchilla. No es necesario fijarlo. No se difuminan con facilidad. Permite dibujar y extender el color en capas finas y semitransparentes, o bien mediante rayado y líneas entrecruzadas. Se pueden superponer unos colores sobre otros. Se pueden usar para crear dibujos a base de suaves veladuras, o dibujos de alta resolución.
Técnicas de aplicación: Se pueden realizar dibujos tanto de línea como de mancha. Sus colores son transparentes. Permite realizar sombreados lineales a base de tramas, y sombreados tonales. Se pueden realizar mezclas de color por transparencia, superponiendo finas veladuras, y mezclas ópticas por yuxtaposición de colores, es decir, aplicando un color junto al otro en puntillismo o en tramas de líneas cruzadas. Si en el dibujo deben quedar zonas blancas, se reservará el blanco del papel. También se pueden adquirir lápices de colores acuarelables, que se disuelven en agua, sobre los que se pueden aplicar toques rápidos con el pincel húmedo, sin manipular demasiado el color, consiguiendo la apariencia de una ligera aguada. Sobre lápices convencionales resistentes al agua se pueden aplicar pinceladas de trementina para disolverlos.
Acuarelas: Composición, Soporte, Características, Instrumentos y Técnicas
Composición: Las pinturas para acuarela se hacen moliendo pigmentos en polvo con un aglutinante soluble al agua, normalmente goma arábiga. Algunas veces se les añade un conservante que actúa como fungicida. Hay que tener en cuenta en su fabricación que cada pigmento tiene unas características diferentes para reaccionar con el agua, como la granulación o la floculación.
Soporte: Es aconsejable usar un papel absorbente con cuerpo, de superficie lisa o rugosa. Conviene que el papel esté tensado sobre una superficie para evitar arrugas y deformaciones. Son buenos los papeles hechos a mano, de trapos y prensados en frío. El papel tiene que ser no ácido para que no altere los pigmentos.
Características: Es una técnica rápida y directa. Su característica principal es la transparencia, por ello implica la superposición de lavados finos de colores transparentes. Se basa en la blancura del papel para obtener sus efectos y los toques de luz. La acuarela es muy versátil, sutil, y un medio permanente.
Instrumentos de aplicación:
- Los pinceles para pintar con acuarela tienen que ser de pelo suave, natural o sintético. Pueden ser redondos, cónicos o planos y de diferentes tamaños y puntas. La elección del tipo de pincel depende de varios factores: El tamaño de la obra. El acabado que se quiere conseguir.
- Esponjas: para conseguir varios efectos, también con trapos o pañuelos de papel.
- Cuchillas: para raspar y conseguir blancos.
- Papel secante.
- Fluido de enmascarar.
Técnicas de aplicación:
- Técnicas de lavado: Lavados de tono uniforme con pincel o esponja y sobre papel seco o húmedo. Lavados degradados de claro a oscuro o al contrario, sobre papel seco o húmedo. Sangrados. Lavado del pigmento. Limpieza y superposición de lavados limpiando también con pañuelos de papel. Raspado. Mezclas ópticas.
- Reservas del papel: no hay color blanco, por lo tanto el color blanco es el del papel, que habrá que reservar previamente por ejemplo con líquido de enmascarar.
- Resistencia a la cera.
Gouache: Composición, Soporte, Características, Instrumentos y Técnicas
Los colores al gouache son muy apreciados por los diseñadores e ilustradores porque consiguen zonas de color uniforme y planas, también para trabajos a pequeña escala, como las miniaturas donde hay que rellenar zonas de color plano y opaco; también para trabajos muy elaborados.
Composición: El gouache o colores con cuerpo, se fabrica de la misma forma que las acuarelas transparentes. La película de pintura debe ser más espesa y flexible que la de acuarela. Por esto el gouache tiene más glicerina y resulta más soluble. El aspecto más destacado es su opacidad. Esta opacidad se consigue poniendo más cantidad de pigmento. Otro aspecto importante es su fluidez, y en acabado mate.
Soporte: Cualquier soporte sin grasa o aceite puede ser utilizado.
Características: Es una técnica rápida y directa. Su característica principal es la opacidad, por ello son menos brillantes que los tonos de acuarela. El gouache es muy versátil, fácil de usar, y un medio permanente. El blanco es el pigmento más importante.
Instrumentos de aplicación: Se utilizan pinceles de pelo duro como los de cerda, pero también los de pelo suave para conseguir películas de color más finas y más transparentes. La paleta puede ser de chapa esmaltada, plástico o con divisiones.
Técnicas de aplicación: Cuando se tiene resuelto con lápiz, el dibujo, éste se repasa con un pincel cargado de un color neutro. La pintura puede ser iniciada por los oscuros, dando luego los colores locales, medias tintas, claros y luces; o por los claros, a los que siguen intermedios y oscuros.
Otras técnicas a tener en cuenta:
- Lavados transparentes y opacos.
- Superposición de lavados.
- Color opaco y transparente.
- Uso de papel coloreado.
Pintura al Temple: Composición, Soporte, Características, Instrumentos y Técnicas
Composición: En la pintura al temple, el vehículo del pigmento es una emulsión natural, como la yema de huevo, o una artificial de goma o cola. La forma más común de pintura al temple es el temple de huevo, que es hidrosoluble. La yema de huevo proporciona una emulsión natural que, mezclada con los pigmentos y el agua destilada o purificada, es un medio pictórico muy adecuado, de secado rápido.
Soporte: Un fondo de gesso tradicional es el ideal para el temple, un soporte rígido como un tablero de madera o aglomerado. Una película de pintura al temple seca puede ser demasiado inflexible para resistir el movimiento del lienzo. También se pueden usar papel cartón y lienzo siempre que la superficie sea más o menos absorbente y tengan una rigidez considerable.
Características: Es una técnica rápida, versátil, de colores finos y muy luminosos. Los efectos claros y traslúcidos que proporciona este medio son totalmente únicos. Generalmente los colores se aplican sobre un fondo de gesso blanco, con un pincel redondo de marta o de *nailon* dando trazos rayados. En este sentido la técnica es parecida al dibujo y podría compararse a los lápices de colores. Sobre tableros rígidos resulta un medio especialmente permanente.
Instrumentos de aplicación: Pueden ser utilizados todos los pinceles usados en la técnica del óleo, aunque dando preferencia a los redondos, de pelo largo y acabados en punta. Como paleta, las de chapa esmaltada, porcelana o cristal, o cualquier material no absorbente.
Técnicas de aplicación: Las pinceladas se deben dar con suavidad, no restregando nunca la superficie. Los cambios de color y tono se consiguen yuxtaponiendo tonos y mediante el rayado cruzado. Se pueden aplicar lavados finos sobre zonas amplias con pinceles gruesos. Su técnica también es similar a la del gouache. Las diferentes emulsiones ofrecen posibilidades infinitas.