Neoclasicismo y Romanticismo
S. XVIII- 2 corrientes opuestas EU: Rococó (refinado, frívolo, aristocracia) y Neoclasicismo (racional, claro, burguesía ascendente). Neoclasicismo-reacción a exceso decadente Rococó y se nutre del clasicismo tras descubrimiento ruinas Pompeya. En FR, Revol y el ascenso burguesía sgdo. de caída Rococó y predominio del Neoclasicismo. Imperio napoleónico refuerza postulados, imitando a antigua Roma con arcos triunfo y templos clásicos. Finales. surge desde Neoclas. nueva corriente q abandona frialdad racional para sensibilidad, dando lugar al Romanticismo. Sin embargo, clasicismo y romanticismo inseparables, reflejando tensión: orden y libertad, razón y sentimiento. Muchos artistas, como Goya, transitan: etapas neoclásicas y románticas, mostrando la dicotomía entre la racionalidad y la subjetividad.
Francisco Goya
Francisco Goya (1746-1828) figura destacada del arte esp y 1 de los grandes pintores universales. Nacido Fuendetodos, educado Zaragoza, trasladó Madrid y luego Italia para continuar estudios. Casado con la hermana de Bayeu, encargos para Real Fábrica de Tapices. Enfermedad lo dejó sordo, influencia en carácter y obra. Liberal e ilustrado, eventos como Guerra de Indep y reinado de Fernando VII marcaron su arte. Trasladó a Burdeos donde falleció con su segunda esposa, Leocadia Zorrilla. También destacado grabador, nuevas técnicas (litografía). Su estilo evolucionó desde barroco y rococó al neoclasicismo y luego al romanticismo. Obra dividida 2 etapas: una de optimismo y otra de pesimismo y aislamiento.
Temas variados
Temas variados, desde festividades hasta fusilamientos, mostrando una crítica irónica a la sociedad aristocrática decadente. Como retratista, capturó a la nobleza, políticos y burgueses, evolucionando hacia retratos espléndidos en su madurez.
Principales obras de Goya
- Os fusilamentos do 3 de maio ou Os fusilamentos na montaña do Príncipe Pío. Pintura sobre lienzo de tema profano: representa un hecho histórico real. Cuadro realizado por Goya en 1814 (tras el remate de la Guerra de Independencia). Corresponde con la tercera etapa del pintor. En esta obra se adelanta al Romanticismo y al Realismo. Actualmente está en el Museo del Prado. La técnica pictórica es el óleo.
- Saturno devorando ao seu fillo. Pintura realizada por Goya entre 1820 y 1823. Pertenece a la cuarta etapa del pintor. Tema profano: mitológico. Forma parte de las pinturas realizadas por Goya en las paredes de su casa, la llamada Quinta del Sordo, conocidas como Pinturas Negras. Esta obra, en concreto, se situaba en la planta baja de la casa. Las pinturas posteriormente fueron pasadas a lienzos y trasladadas al Museo del Prado. No se puede incluir en ningún estilo artístico concreto aunque se adelanta al Expresionismo. La técnica empleada es el óleo.
Cubismo
– Precedentes del Cubismo: Influencia de Cézanne en la valoración del volumen mediante formas geométricas; las esculturas ibéricas españolas con sus fuertes distorsiones y desproporciones; las máscaras africanas, apreciadas por Picasso como arte auténtico.
– Características generales del Cubismo: Surge en París con la exposición de Cézanne y del arte africano en 1907. Picasso pinta «Las señoritas de Avignon», considerado el primer manifiesto cubista. Braque expone obras descritas como «hechas de pequeños cubos». El Cubismo descompone la realidad en formas geométricas y las reconstruye en el lienzo como piezas de un rompecabezas, introduciendo la visión simultánea y prescindiendo de la perspectiva. Valoriza el volumen pero no la profundidad, dando menor importancia al color que los fauves.
– Pablo Ruiz Picasso: Principal artista cubista y uno de los grandes genios de la pintura universal, formado en Barcelona y viviendo la mayor parte de su vida en París.
Guernica de Picasso
– 1936 Guerra Civil Esp
– Picasso comunista, apoya bando republicano
– En 1937, el gobierno republicano le encarga un mural para el Pabellón español en la Feria Mundial de París.
– Picasso planea un mural titulado «Franco: sueño y mentira de un dictador», pero cambia de idea tras el bombardeo de Guernica por la Legión Cóndor nazi, aliada del dictador español.
– «Guernica» es su respuesta al bombardeo, pintada en menos de dos meses.
– La obra representa la aniquilación de personas inocentes con un esquema triangular, evocando los frontones de los templos griegos.
– Utiliza «non colores» como negro, blanco y gris para enfatizar el dramatismo.
– El cuadro combina técnicas cubistas y realistas, expresionistas y surrealistas.
– Las figuras del cuadro muestran el sufrimiento y la desesperación ante la atrocidad presenciada.
– «Guernica» es un grito contra la barbarie y la intolerancia, anunciando los horrores de la Segunda Guerra Mundial.
O Guernica. Pintura óleo sobre lienzo. Trátase de obra cubista con elementos realistas, surrealistas e expresionistas. Realizada x Picasso en 1937. Inclúese nas primeiras vangardas artísticas ou «ismos» do século XX. Actualmente está no Museo Reina Sofía (Madrid).
O Guernica. Pintura ao óleo sobre lienzo. Trátase dunha obra cubista que presenta elementos realistas, surrealistas e expresionistas. Foi realizada por Picasso en 1937. Inclúese nas primeiras vangardas artísticas ou «ismos» do século XX. Actualmente está no Museo Reina Sofía (Madrid).