Influencias del Modernismo:
Parnasianismo:
corriente modernista con un estilo culto, formal y con preferencia por una poesía sometida a la métrica, de líneas nítidas y escultóricas, muy musical y sensorial.
Como temas podemos encontrar el desprecio del sentimentalismo y la preferencia por motivos como la incorporación de la mitología clásica y de personajes bíblicos, y la aparición de escenarios exóticos.
Simbolismo:
corriente modernista con preferencia por un estilo utilizado sin descuidar el aspecto estético de los versos, con un ritmo menos rígido que el Parnasianismo y más psicológico.
La visión del mundo como un entramado de símbolos, secretos y realidades ocultas que el poeta debe descubrir y mostrar, es uno de los principales temas, además del gusto por lo misterioso y lo onírico, como en el Romanticismo y en el futuro movimiento surrealista.
Otras influencias:
Prerrafaelismo:
aparecían los valores de este movimiento artístico inglés antirrealista y romántico que busca el diálogo del alma y de la naturaleza.
Corrientes filosóficas:
Schopenhauer, Hegel y Nietzsche.
Mística española:
retoman el anhelo de lo absoluto, de hallar una explicación totalizadora que dé sentido a la existencia.
Modernismo:
Características:
Esta corriente representó una crítica a la religión y a la moral.
Se produjo una divinización de lo pagano y, posteriormente, el artista profundizó en sí mismo en busca de un sentido vital y del mundo, ya que surgió la necesidad de crear nuevos valores.
El arte se acabó convirtiendo en una rama más de la producción, por lo que el autor tuvo que profesionalizarse.
Los creadores mantuvieron un idealismo rebelde de raíz romántica.
Los escritores del momento observaron una necesidad urgente de regeneración de la política vigente durante la Restauración, ya que no aporto soluciones a los problemas del país.
Anticolonialismo por el rechazo al creciente imperio económico y cultural de EEUU.
El modernismo nació enfrentado a las corrientes artísticas de la época.
Estilo:
Desde “Azul” de Rubén Darío, hasta “Prosas profanas”, predominó el preciosismo formal de origen parnasiano.
A partir de 1896, se caracteriza por una mayor influencia simbolista y una creación centrada en lo íntimo.
Poesía Modernista
Temas
Evasión:
recreación de escenarios paganos y aristocráticos, plasmando paraísos ideales.
Sensualidad y erotismo:
expresión de instintos y manifestación de pasiones.
Mujer:
incorporación de la mujer (Cleopatra) con frecuente aparición de mujer fatal, bella y perversa que conduce al hombre a la perdición.
Mitología:
Dioses griegos, Buda, Cristo…
Crisis espiritual:
vuelta a temas fantásticos o misteriosos.
Cosmopolitismo:
devoción por París y otros centros urbanos.
Interés por personajes enfrentados a la burguesía
Estilo:
Recursos fonéticos:
recurren a aliteraciones y ritmos apoyados en acentos muy marcados que confieren musicalidad.
Léxico elevado:
cultismos, extranjerismos, expresiones exóticas y neologismos que crean un lenguaje alejado del uso cotidiano.
Sintaxis impresionista:
enumeran rasgos mediante el uso de la oración simple.
Doble adjetivación:
refuerzo de la sugerencia sensorial de los poemas.
Sinestesias:
búsqueda de correspondencias entre lo sensible y lo inteligible.
Empleo de símbolos:
intentan revelar una realidad oculta mediante el uso de símbolos como el jardín, el cisne, el crepúsculo, el otoño…
Métrica:
uso frecuente del soneto con versos de distinta medida.
Autores:
Rubén Darío:
Es considerado el impulsor del modernismo en España a raíz de sus viajes a este mismo país. Fue, además de escritor, diplomático tanto en Hispanoamérica y España como en otros países como Francia.
Normalmente, toca los temas de la vida, la muerte, la existencia humana, el amor… dándoles estructura con un estilo sensorial, colonista, con una gran variedad métrica y un gran caudal léxico, utilizando muchos neologismos y cultismos.
Obras:
“Cantos de vida y esperanza”, “Prosas profanas” y “Azul” (Poesía); Cuentos y “En Chile” (Prosa); Sonetos, medallones, poemas (Verso).
Manuel Machado:
es uno de los mayores representantes del Modernismo en España. Desarrolló una original poética por la variedad de sus tonos. Destaca el sincretismo de sus obras, en las que combina la influencia de las nuevas estéticas como el Simbolismo y el Parnasianismo con la sensualidad andaluza.
Obras:
“Alma”, “El mal poema”, “Cante jondo” y “Arte de morir”
Juan Ramón Jiménez
Su poesía se caracterizó por el anhelo de desnudez y de totalidad poéticas, así como la atracción por lo popular. La poesía para él no representaba solo una forma de vencer la imperfección del mundo, sino un camino de conocimiento de uno mismo y de la realidad.
A pesar de la clara influencia modernista de sus obras, se debe tener en cuenta que el propio Ramón Jiménez revisó esta etiqueta de poeta modernista.
Obras:
Sus obras se dividen en tres etapas:
Etapa sensitiva
“Ninfeas” y “Almas de Violeta”
Etapa intelectual
“Estío” y “Diario de un poeta recién casado”.
Etapa verdadera
“La estación total”, “Espacio” y “Animal de fondo”.