El texto que vamos a comentar se incluye en el libro Cuentos sin geografía y otras narraciones
Publicado en 1968 y titulado La chabola.
Aunque nacido en Madrid en 1920, la vida de Pedro Lezcano pronto se vincula al archipiélago
Canario, concretamente a la isla de Gran Canaria. Su adolescencia cuenta con la compañía y la
Amistad de otros poetas con los que comparte estilo, ideas, intereses estéticos, etc., como
Agustín Millares Sall o Ventura Doreste. A diferencia del primero, que era un escritor
Prácticamente autodidacta, Lezcano consolidaría una formación universitaria que sin duda
Repercute en su dominio de la escritura. Como otros escritores contemporáneos suyos, empezará
A publicar en revistas, como Garcilaso y La Estafeta Literaria (Madrid), o Mensaje (S/C de Tenerife),
Y a participar en recitales y tertulias como las del Café Gijón, en Madrid. Además, en tiempos de
Esa primera etapa universitaria es incluido en la Antología parcial de la poesía española
(1936-1946).
A partir de 1947, desde que Lezcano se afinca definitivamente en Gran Canaria, donde crea una
Imprenta, se desarrolla un segundo período, mucho más dilatado (hasta su muerte, en 2002), en
Que trabaja como editor, hace teatro, escribe poesía y prosa, se compromete en actividades
Políticas clandestinas (prohibidas durante la dictadura franquista). De su dilatada dedicación al
Teatro en estos años, habría que destacar su labor como fundador, director y actor de la compañía
“Teatro Insular de Cámara”. Por entonces aparecen algunas obras suyas importantes:
Desconfianza (drama con el que obtiene el Premio Nacional de Teatro en 1945), Muriendo dos a
Dos (poemario de 1947), Romance del tiempo (1950), “El pescador” (relato corto de 1964),
Consejo de paz (poemario de madurez, publicado en 1968), etc.
Por fin, en la década de los 80, a modo de colofón para su larga trayectoria, sobresalen dos obras
Antológicas que lo encumbran como poeta fundamental de las letras Canarias: Biografía poética
(1986) y Paloma o herramienta (1989).
Su obra
Poética se divide en dos grandes etapas: una primera etapa de formación hasta 1947 y
Una segunda etapa a partir de esta fecha en la que ya nos encontramos los principales temas de
Preocupación existencial de su poesía. Los poemas representativos del primer momento son
“Playa” y “Biografía”, en la que el poeta muestra una preocupación por la métrica y los recursos
Clásicos, la nostalgia del mar y la isla serán los ejes del primero; el segundo es un romance de su
Romancero canario (subyace la influencia del romancero lorquiano) que tiene como protagonista
A Juan Santana.
A la segunda etapa pertenece Consejo de paz (1965) algunos poemas de este libro son símbolos
De la redención futura con la simbiosis de la belleza y la paz fraternal. También habría que citar su
Conocido “Romance del Corredera” inspirado en el legendario resistente grancanario
(musicalizado por el grupo Mestisay, como otros poemas de Lezcano).
En cuanto a la narración que nos compete se debe decir que en 1968 Lezcano publicó Cuentos
Sin geografía y otras narraciones, obra en el que se incluye el cuento
La chabola.
Se denomina así
Porque se tratan de cuentos que transcurren en lugares sin identificar y donde lo importante es la
Acción que cuentan, independientemente de su entorno.Cuentos sin geografía son ideas
Historiadas. El autor se concentra en una idea central y la desarrolla, generalmente con un tono
Irónico, satírico, humorístico o de pesimismo amargo y desalentador.
“La chabola” –que nos cuenta en tono agridulce una anécdota entre una familia de chabolistas y
Un soldado norteamericano de una base costera vecina-simboliza el contraste de dos mundos. La
Ingenua y autosuficiente irrupción del extranjero más parece la aparición inopinada de un
Extraterrestre, que invade el elemental espacio de aquellos desgraciados. El autor despliega
Hábilmente su agudo sentido de la observación de la realidad y, pese a la dureza del ambiente
Que describe, define con trazos delicados los personajes. Así, la abuela se define como su
Nombre.Se trata del cuento más corto del libro y, sin embargo, con pocos trazos ha logrado su
Autor una instantánea neorrealista definitoria de un mundo de elementalidad y miseria, no
Exento de lirismo y con un léxico adecuado a la ubicación del relato. Así, a lo largo del cuento
Aparecen términos como chinchorro, se revira, papas nuevas, se privan, gofio, virginio…
Poner contexto histórico autores canarios
Estuvo influenciado inicialmente por los poetas del 27, especialmente por Miguel Hernández,
Admirador de los vates isleños modernistas de Saulo Torón, Tomás Morales y Alonso Quesada -a
Los que considera padres espirituales de una obra poética nacida en las Islas pero con vocación
Universal-, alterna desde sus primeros poemarios publicados la poesía popular con la de
Contenido social y humanístico, sin despreciar la lírica más existencialista y amorosa. El propio
Dámaso Alonso sería uno de sus críticos literarios más entusiastas cada vez que un poemario suyo
Salía a la calle.
Su vinculación con otros poetas e intelectuales canarios de su generación, como los hermanos
Agustín Millares y José María Millares Sall, Carlos Pinto Grote o Ventura Doreste y Víctor Doreste
(algunos de ellos hacen tertulia en la imprenta que abre Lezcano en Las Palmas de Gran Canaria a
Finales de los 40), propicia la aparición de Antología cercada, un poemario colectivo que se
Adelanta a lo que después se catalogaría como Poesía Social en España. Esta década será
Especialmente importante en su trayectoria.
Las formas del discurso empleadas en el texto son la descripción, la narración y el diálogo. En el
Aspecto descriptivo encontramos en primer lugar la poética descripción de la playa en el primer
Párrafo, la irónica descripción de la chabola, la humorística descripción de la figura de la abuela a
Través de los nombres recibidos a lo largo de su vida así como la escueta del “americano
Visitante”. Es esencial también la descripción del ambiente pues permite observar la miseria en
Que vivía la familia: la chabola formada de pedazos de madera desechadas, la luz de carburo, el
Plástico de invernadero para separar la estancia, el niño colgado de un pedazo de red, las latas
Para recoger y almacenar agua…
Los diálogos carecen de continuidad. Aunque no siempre queda claro, parece la voz de María,
La madre que da órdenes, comenta las incidencias de los americanos y reacciona asombrada a las
Palabras del extranjero. La parte narrativa es breve y hace referencia a la preparación de la cena,
La visita del extranjero y la inmediata reacción de la familia.
En cuanto a los registros lingüísticos utilizados se debe decir que en el texto se mezcla lo poético,
Lo coloquial y familiar, el léxico canario y algunos vulgarismos. Lezcano no abusa de estos últimos,
Aunque con el empleo de algunos ( “condenao, cualo” ) se subraya el estado de ignorancia y
Pobreza de los protagonistas del cuento. El uso de los canarismos y la expresión coloquial
Proporcionan carácter realista al relato. Son muchas las palabras propias de la modalidad canaria:
Tinglado, relente, se revira, se privan, volador, virginio, gofio, cañazo, papas, chinchorrero…
Junto a esto encontramos diversas muestras de lengua poética: la hermosa descripción nocturna
De la playa con la comparación de las estrellas marinas, definidas mediante la metáfora ”color
Sangre”, y las estrellas celestes crea un entorno idílico para la multicolor chabola. Las órdenes de
María están dadas con organizados paralelismos subrayados por la anáfora de que : “ Que
Pepa… Que Justo… Que Isabela…”. Esta construcción nos dice mucho del carácter del personaje
Que parece llevar las riendas de la chabola. También el paralelismo marca el rápido y asustado
Desenlace “ Cañazo al niño, soplo al carburo”. La atmósfera en el interior de la humilde vivienda
Queda descrita con la sinestesia “rezongo azul”. La llegada del extranjero queda marcada con un
Momento de tensión : sus pasos sobre la arena. La antítesis “ sonoros guijarros, silenciosa arena” ,
Subraya ese momento de tensión y espera hasta que el extranjero descorre la cortina.
Por último destacaremos la presencia de la ironía en ciertos momentos del relato: el nombre de La chabola (ONU), la gradación en el nombre de la abuela, ya indicado, el desenlace del relato y De la cena: “ esta cena no tiene sobremesa..” Son frecuentes los términos dialectales o canarismos: junto a los ya señalados, sobresalen otros Como “carburo”, “rezados”, “revira”, “papas”, “gofio”… Se subraya con ellos el pintoresquismo Del relato. Igualmente destaca la presencia reiterada de determinados recursos estilísticos: las hipérboles (como las que se emplean para ponderar el mar de estrellas sobre la arena o para maldecir al Benjamín de la familia, llamándolo “condenado”, o para remarcar la avanzada edad de la abuela “a medio morir”, “apenas hilvanada ya a este mundo”, o para enfatizar la frescura del pescado Que, aun cocinado, se mueve en torno a las papas). En ocasiones la ironía y el humor le roban Terreno y protagonismo a la hipérbole, como cuando el narrador afirma que Juan el pescador “suele llamar a la O.N.U. A su chabola”, o cuando se relatan las variantes del nombre de la abuela Para certificar su decadencia empleando una derivación en escala descendente (“Juanona”, “Juana”, “Juanita”, “Juanitita”). Asimismo hay símiles que contribuyen al tono humorístico y Realista, como el que compara el diminutivo de la abuela con el futuro, para ella casi inexistente, Pequeñito, o el del extranjero con un ánima, por su presencia casi imperceptible. Por otro lado, Vemos paralelismos cuando, por ejemplo, la madre enumera las instrucciones a los hijos: “Que Pepa…”, “Que Justo…”, “Que Isabela…”; o cuando se indican los rasgos del volador, que “ni Hace chispas ni mete ruido”; o el que cierra el cuento: “Cañazo al niño, soplo al carburo”. Son También llamativos otros recursos, como la metonimia al citar sólo la clase de tabaco que fuma Juan (“virginio” es un tipo de hoja que proviene de Virginia, USA), o algunos sesgos vulgares Como ese “cuálo” que dice María, o alguna que otra elipsis en las descripciones. En relación a las carácterísticas de la época aplicadas al fragmento, se observa en su obra el Compromiso con la población más humilde o desarraigada a través de la denuncia de un sistema Político y económico profundamente injusto (también una profética preocupación ecológica). Concretamente esto lo constatamos en “La chabola”, ya que sus personajes son humildes y viven En condiciones infrahumanas, mientras que se constata el desarrollo tecnológico con el Lanzamiento del cohete. Su temática gira en torno a la tierra como planeta que merece nuestro Amor y cuidado. También la mujer aparece homenajeada en su obra (su madre fallecíó cuando él Nacíó), el mar, las costumbres, el paisaje. El estilo es sencillo y accesible, usa un lenguaje Coloquial, por ejemplo, ”crío,” “amontona”, ”mete ruido”…, puesto que pretende reflejar la Pobreza de los personajes que aparecen en el cuento, tanto desde el punto de vista económico Como cultural.