Poesía Española: Del Modernismo a la Actualidad – Movimientos, Autores y Obras Clave


El Modernismo y su Influencia en la Poesía Española

Temas del Modernismo

El Modernismo, movimiento artístico de finales del siglo XIX y principios del XX, rompió con el Realismo en busca de la belleza y nuevas formas de expresión. Sus temas principales son:

  • Soledad: Reflejo del individualismo y la introspección.
  • Escapismo: Evasión hacia épocas pasadas (Edad Media) o lugares exóticos (Oriente).
  • Cosmopolitismo: Apertura a influencias culturales diversas.
  • Amor y Erotismo: Exploración de la sensualidad y el amor idealizado.

En cuanto a la forma, el Modernismo se caracteriza por la innovación métrica, la búsqueda de la originalidad y la perfección estética.

Tendencias del Modernismo

Rubén Darío, figura central del Modernismo, influyó en dos corrientes principales:

  • Parnasianismo: Enfoque en la perfección formal y el concepto del «arte por el arte».
  • Simbolismo: Tendencia más intimista que busca desvelar realidades profundas a través de un lenguaje simbólico y sugerente.

El Modernismo en España: Autores Destacados

Antes de la influencia de Rubén Darío, España experimentó un premodernismo con figuras como Manuel Reina y Salvador Rueda. Los máximos exponentes del Modernismo en España fueron Antonio Machado y Juan Ramón Jiménez, quienes posteriormente evolucionaron hacia otras corrientes literarias.

Antonio Machado: Evolución Poética

  • Primera etapa: En Soledades, aborda temas como el tiempo, la muerte y la búsqueda de Dios.
  • Segunda etapa: Evoluciona hacia un estilo más sobrio en Campos de Castilla, donde incorpora la crítica social, el amor al paisaje castellano y la preocupación por «el mal de España».
  • Última etapa: Su producción es escasa y no se alinea con las vanguardias emergentes.

Juan Ramón Jiménez: De la Sensibilidad a la Poesía Pura

Juan Ramón Jiménez experimentó una notable evolución, desde el Modernismo inicial hasta una poesía pura e intelectual:

  • Primera etapa: Influencia de Bécquer, poesía sencilla (Ninfeas y Almas de violeta).
  • Etapa sensitiva: Modernismo intimista (La soledad sonora, Laberinto).
  • Etapa desnuda: Concentración formal y emotiva (Diario de un poeta recién casado, Eternidades).
  • Etapa suficiente: Poesía mística y metafísica (Animal de fondo).

Las Vanguardias: Ruptura y Experimentación

Las vanguardias fueron movimientos artísticos europeos (1920-1939) que se caracterizaron por:

  • Vitalismo antirracionalista y provocador.
  • Implicación ideológica (futurismo-fascismo, surrealismo-marxismo).
  • Búsqueda de innovación y rechazo del arte tradicional.

Los principales movimientos vanguardistas fueron: futurismo, cubismo, dadaísmo, expresionismo y surrealismo.

Las Vanguardias Españolas

En España, destacaron dos movimientos vanguardistas:

  • Ultraísmo: Mezcla de diversas vanguardias, con énfasis en la metáfora y rechazo de lo narrativo (Gómez de la Serna, Borges).
  • Creacionismo: Creación de un lenguaje poético innovador (Huidobro, Gerardo Diego).

La Generación del 27: Tradición y Vanguardia

Origen y Denominación

La Generación del 27 recibe su nombre por la reunión celebrada en 1927 para conmemorar a Luis de Góngora. También se les conoce como «Generación de la Amistad» o «Generación de la República» debido a sus estrechos vínculos personales y literarios.

Rasgos Comunes de la Generación del 27

  • Combinación de tradición e innovación.
  • Equilibrio entre lo culto y lo popular.
  • Temas recurrentes: amor, naturaleza, tiempo, muerte, política y reflexión existencial.
  • Evolución literaria: desde la poesía pura hacia el compromiso social y, tras la Guerra Civil, una poesía marcada por la nostalgia y el exilio.

Evolución Literaria de la Generación del 27

  • Primera etapa (hasta 1927): Poesía pura, sobria, influenciada por la tradición clásica.
  • Segunda etapa (1927-1936): Humanización de la poesía; incorporación del surrealismo y compromiso social.
  • Tercera etapa (tras 1936): Fragmentación del grupo, marcada por el exilio, la nostalgia y el dolor.

Autores y Obras Representativas de la Generación del 27

  • Pedro Salinas: La voz a ti debida, Razón de amor.
  • Jorge Guillén: Cántico, Homenaje.
  • Federico García Lorca: Romancero gitano, Poeta en Nueva York.
  • Gerardo Diego: Imagen, Versos humanos.
  • Vicente Aleixandre: Espadas como labios, La destrucción o el amor.

Las Sinsombrero: Mujeres Poetas de la Generación del 27

«Las Sinsombrero» fueron un grupo de mujeres artistas que rompieron con los roles de género tradicionales de su época. El nombre proviene de un acto de rebeldía de Maruja Mallo y Margarita Manso, quienes se quitaron el sombrero en la Puerta del Sol, un gesto considerado escandaloso en aquel entonces. Destacan, entre otras: María Teresa León, Josefina de la Torre, Rosa Chacel, Ernestina de Champourcín y Concha Méndez.

La Poesía en el Exilio

Los poetas exiliados, incluyendo a miembros del 27 y a Juan Ramón Jiménez, abordaron temas como el paraíso perdido, el paso del tiempo y la muerte, marcados por el dolor de la guerra y la separación de su patria.

Miguel Hernández: El Poeta del Pueblo

Considerado el «hermano menor» de la Generación del 27, Miguel Hernández fue un poeta comprometido que escribió durante la Guerra Civil obras como Viento del pueblo y El rayo que no cesa. Fue detenido tras la guerra y murió en prisión a los 32 años.

Tendencias Poéticas en los Años 40

La censura y la represión marcaron la poesía de los años 40 en España:

  • Poesía arraigada: Conformista, con temas religiosos y familiares; destacan Leopoldo Panero y Luis Rosales.
  • Poesía desarraigada: Crítica y desgarrada, abordaba temas como la muerte y la soledad; autores clave: Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Gabriel Celaya y Blas de Otero.

Revistas de los Años 40

  • Garcilaso: Promovía una poesía clásica y optimista, reflejo de la ideología de los vencedores de la Guerra Civil.
  • Espadaña: Publicaba poesía crítica y sombría, con un lenguaje sencillo (Celaya, Blas de Otero).
  • Cántico: Se centraba en la poesía pura y el tema del amor no correspondido (Pablo García Baena).
  • Postismo: De carácter vanguardista y lúdico (Carlos Edmundo de Ory).

La Poesía Social de los Años 50

La poesía social, surgida en los años 50, se caracterizó por su compromiso con los problemas sociales y su búsqueda de transformación de la realidad. Utilizaba un lenguaje sencillo y directo, dirigiéndose «a la inmensa mayoría». Autores principales: Gabriel Celaya (Cantos íberos) y Blas de Otero (Pido la paz y la palabra).

La Generación de los 50: Renovación de la Poesía Social

La Generación de los 50 renovó la poesía social con un enfoque más humano e intimista. Autores destacados: Jaime Gil de Biedma, Ángel González, Gloria Fuertes y José Ángel Valente.

La Lírica en los Años 60: Compromiso e Introspección

En los años 60, surgió un nuevo grupo de poetas que combinaba el compromiso social con la introspección personal y un mayor cuidado formal del lenguaje. Destacan Ángel González (Tratado de urbanismo), Gil de Biedma (Poemas póstumos) y Claudio Rodríguez (Don de la ebriedad).

Los Novísimos: Experimentación y Ruptura con el Realismo

La antología Nueve novísimos poetas españoles (1970) reunió a poetas como Pere Gimferrer y Ana María Moix. Se caracterizaron por alejarse del realismo, experimentar con las vanguardias y priorizar la calidad artística sobre el compromiso social.

Características de la Lírica desde 1975

Tras la Transición española, surgieron tres corrientes principales en la poesía:

  • Culturalista: Influencias grecolatinas y referencias culturales (Antonio Colinas, Aurora Luque).
  • Clasicista: Retorno a formas clásicas y temas tradicionales.
  • Experimental: Postpoesía, collage, interdisciplinariedad (Agustín Fernández Mallo).

Tendencias Poéticas Actuales

  • Neosurrealismo: Influencia de las vanguardias históricas (Blanca Andreu).
  • Minimalismo: Énfasis en los objetos cotidianos y la concisión expresiva (Andrés Sánchez Robayna).
  • Neoerotismo: Transformación de la poesía amorosa desde una perspectiva femenina (Ana Rossetti).
  • Elegíacos y épicos: Reflexión sobre la colectividad o el desengaño vital (Julio Llamazares).

La Poesía de la Experiencia

Inspirada en la obra de Jaime Gil de Biedma, esta corriente poética retoma temas personales, como la infancia y la vida cotidiana, utilizando un lenguaje claro y emotivo. Destacan Luis García Montero (Habitaciones separadas) y Felipe Benítez Reyes (Vidas improbables).

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