Teatro del siglo XX: Contexto y Evolución
El teatro del siglo XX experimentó una transformación significativa, marcada por la evolución de estilos y la influencia de movimientos artísticos y sociales. Este artículo explora las diferentes corrientes teatrales que surgieron, desde la comedia burguesa hasta las innovaciones de autores como Valle-Inclán y Lorca.
Contexto General
El contexto del teatro del siglo XX se caracteriza por:
- Contexto: 40:Benavente, a favor reg franq, propagand ideolog.sotel j.m peman. teatro existenc: sent sh, censura. ant buer vall: hduesc. teatro humor: absurdo, risas. mig mihu y jardiel ponc. 1975: transic democr. festival. teatr experim: fran niev: jos sanch sinist: ay carm, j.l.alon d sant: estanqu d vk bajars moro. obras realis: fern fern gom, ant gal:anill pra 1 dama.
Durante las tres primeras décadas del siglo XX, predominó un teatro comercial y de diversión, dirigido a la clase media y burguesa, con poca exigencia en cuanto a la calidad escénica. Este teatro era inmovilista, decadente y poco creativo, especialmente en comparación con la narrativa y la poesía del siglo XX.
La Comedia Burguesa
También conocida como teatro benaventino, por ser Jacinto Benavente su principal exponente, contribuyó a crear un teatro a medida de la burguesía. Sus características son:
- Protagonizada por personajes de clase alta.
- Desarrollo escénico hábil.
- Lenguaje agudo e inteligente, a menudo irónico.
- No cuestiona el orden social.
Destaca la obra Los intereses creados, donde dos pícaros manipulan intereses para su beneficio.
El Teatro Poético
Este estilo, también conocido como histórico-modernista o teatro en verso, introdujo el modernismo en la escena y rechazó el noventayochismo. Sus características son:
- Reproducción de ambientes históricos.
- Autores como Marquina y Villaespesa.
- Obras como Las hijas del Cid.
- Importancia de los hermanos Machado.
El Teatro Cómico
Preferido por las clases populares, se manifestaba en diversos espectáculos:
- Sainete: Carlos Arniches y sus tipos madrileños.
- Hermanos Quintero: Representación de una Andalucía idealizada.
- Tragedia grotesca: Arniches y la crítica social.
- Astracán: Pedro Muñoz Seca y sus juegos de palabras.
Teatro Innovador
Dentro de la generación del 98, Unamuno y Azorín buscaron la renovación teatral. Otros autores clave son:
- Ramon Gómez de la Serna: Los medios seres.
- Azaña: Temas políticos.
- Alberti: Temas políticos como en El adefesio.
- Salinas: Cultivó la obra corta.
- Max Aub: Preocupación por el ser humano.
Valle-Inclán es una figura central con su esperpento, que se manifiesta en 1920 con Luces de bohemia. Sus características son:
- Parodia de modelos literarios.
- Crítica social y política.
- Ambientes miserables y personajes “cosificados”.
- Ironía y humor agrio.
También escribió comedias bárbaras y farsas.
Federico García Lorca
Lorca fue un renovador del teatro, con una vocación temprana hacia el teatro poético-modernista. Su trayectoria incluye:
- Farsas y poemas dramáticos: Conflicto entre autoridad y libertad.
- Faceta hermética: Influencia del surrealismo.
- Ciclo de las tragedias: Protagonismo femenino, drama y amor.
Características generales de su obra:
- Búsqueda del espectáculo total.
- Acercamiento al público popular.
- Ambientes opresivos.
- Protagonistas femeninas.
- Lenguaje lírico.